37 секретов акриловых красок
7 глав полезнейшей информации. Разберём самые актуальные вопросы + бесценные секреты и советы мастеров.
Когда мы начали создавать справочный материал по акрилу (а мы его сначала делали для внутреннего пользования в компании), то очень быстро стало понятно, что если подробно охватить все нюансы по выбору и использованию, то получится просто огромная книга, которую будет очень тяжело читать и в которой будет трудно ориентироваться. Поэтому мы решили сделать для вас более удобный материал с точки зрения восприятия, и разбить всю информацию на части.

В книге «37 секретов акрила», которую вы читаете, мы собрали общие советы и факты об акриле. А далее мы будем периодически присылать подробные материалы по каждому узкому вопросу — так вы сначала получите общее представление об акриле и у вас будет понимание с чего начать, а дальше мы постепенно углубимся шаг за шагом в каждый отдельный вопрос и раскроем тему акриловых красок!

И так, поехали.



Содержание книги
глава 1
глава 1
В этой главе мы рассмотрим, как и где можно использовать акриловые краски — на каких поверхностях и в каких видах творчества
глава 2
глава 2
Тут рассмотрим основные типы акриловых красок, сравним дешевые и дорогие художественные материалы, строительные аналоги, а так же обратим внимание на экологичность и безопасность.
глава 3
глава 3
Разберём основные правила сочетания оттенков и то, как можно получить нужный цвет из разных красок + 3 великолепных он-лайн сервиса для подбора цветов!
глава 4
глава 4
В этой главе мы рассмотрим различные способы нанесения акриловых красок. Обсудим разный инструмент и особенности ухода за ним
глава 5
глава 5
Собрали несколько простых и очень эффективных советов, которые позволят вам значительно увеличить срок службы ваших красок и организовать их правильное хранение
глава 6
глава 6
Рассмотрели варианты обучения, прибегнув к которым вы сможете в кратчайшие сроки освоить акриловые краски и сразу приступить к работе с ними, даже если никогда не держали кисть
глава 7
глава 7
В этой главе собраны самые важные практические советы, как и где правильно покупать акриловые краски, и как не стать жертвой магазина
глава 1
Как можно использовать акриловые краски
В этой главе мы рассмотрим как и где можно использовать акриловые краски - на каких поверхностях и в каких видах творчества
Содержание главы
1
1
В каких видах творчества можно использовать акриловые краски
2
2
Разновидности поверхностей и заготовок
3
3
Где нельзя использовать акриловые краски?
4
4
Заключение
В каких видах творчества можно использовать акриловые краски?
Акриловые краски настолько универсальный продукт, что работать ими можно в любой области, практически на любой поверхности и достигать абсолютно любых результатов. И если в целом это справедливо для любых акриловых красок, тем не менее, при выборе материалов для творчества обязательно учитывайте то, для каких целей вы эти самые материалы берете. И так, как же можно использовать акрил?

1. Рисование и живопись
Акриловые краски прекрасно подходят для живописи и рисования. Ими удобно работать, они не имеют запаха, легко чистить инструмент. В целом любым акрилом можно рисовать на холсте, но далеко не каждый акрил можно считать художественным. Дело всё в его консистенции и в том, как краски смешиваются между собой. Для живописи нужно выбирать акрил с плотной консистенцией и цвета, которого прекрасно смешиваются между собой. Обычно художественный акрил похож на сметану жирностью не меньше 20−25%.



2. Декор предметов интерьера
Акриловая краска идеально подходит для реставрации или придания новых цветов Вашей мебели, табуретам, стульям. Огромное количество эффектов можно создавать с помощью этих материалов. Если вы собрались использовать материалы для декора мебели, то обратите особое внимание на прочностные характеристики акрила и на наличие готовых специфических оттенков, которые вам нужны для вашего проекта. Дело в том, что если будете вручную смешивать краски, то есть риск не рассчитать количество, и в итоге получить неоднородный оттенок — так как повторно смешать краску один в один очень сложно. Поэтому для мебели и проектов с большими поверхностями рекомендуем использовать готовые цвета — чтобы можно было легко докупить нужный оттенок, если он кончится.

3. Декупаж
Декупаж это техника вырезания (вырывания) мотивов и вживление их в поверхность. Таким образом, не будучи художником, вы можете создавать поистине художественные работы. Тут при выборе красок снова обратите внимание на цветовую гамму. Помимо создания фона и эффектов вам нужно будет маскировать края декупажных карт и салфеток. И если вы изначально возьмете близкую по оттенку краску, то вам будет намного проще замаскировать ей края вашего мотива.


4. Скрапбукинг
Скрапбукинг — это техника оформления альбомов с фотографиями, где для украшения снимков берутся различные ленточки, бантики, наклейки, в общем, все мелкие памятные вещи, ассоциирующиеся с запечатленным моментом на фотографии или его тематикой. Тут обычно много красок не используется, но возможность придать нужным элементам желаемый оттенок часто очень выручает. В скрапбукинге требования к акрилу в основном сводятся к его оттенку. Поэтому тут можете смело выбирать именно по цвету — вы не разочаруетесь




5. Миксд медиа
Термин «mixed media» в переводе с английского означает смешение стилей. Mixed Media — это не обязательно ярко и броско, это может быть и нежно-зефирный шебби; просто вы смешиваете — акриловые краски, спреи, алкогольные чернила, пасты, грунты. Всё это создаёт невероятную текстуру, и работа словно оживает. Часто количество оттенков акрила тут играет решающую роль. Так же важно чтобы акрил хорошо дружил с деревом, так как именно из него зачастую делаются элементы для декора
6. Стены и интерьер
Стена — это альбом для рисования. Картинка должна подходить к интерьерному стилю помещения, соответствовать функциональному назначению зоны и выражать определенные эмоции. А еще она может выполнять какие-то дополнительные функции, вроде отвлечения внимание от низкого потолка или неровной стены. Акриловые краски превосходно подходят для росписи и декора стен. Тут снова важно учесть палитру, и консистенцию. Например, в чистом виде художественный акрил вам не очень подойдет, так как слишком плотная консистенция будет мешать вам «растягивать» краску по поверхности. Лучше выбрать акрил с кремовой консистенцией, и он обязательно должен быть прочный, так как на стенах часто рисунки не фиксируют дополнительными финишными лаками.




7. Одежда, текстиль
Нанесение акриловых красок на ткань осуществляется с помощью кисти, штемпеля или по трафарету. Многообразие цветового спектра позволяет создавать с помощью акриловых красок самые разнообразные изображения — как яркие, разноцветные, кричащие, так и однотонные или с нежными пастельными оттенками. Но нужно учитывать, что акрил сам по себе плотный материал, и использовать его можно при декоре более плотных тканей (хлопок, лен, джинса и т. п.). Если вы хотите декорировать более нежные ткани, такие как шелк — вам понадобятся специальные краски для батика. При выборе акрила для текстиля, обратите внимание на то, чтобы он был достаточно эластичный. Так же важно чтобы краски не смывались с ткани и выдерживали стирку в стиральной машинке. Ведь не хочется, чтобы ваш шедевр получился одноразовый) Так же как и со стенами, лучше выбирать акрил не очень густой, так как он создаст очень плотный слой и ткань может «задубеть».



8. Садовый декор
Оригинальные задумки помогут подчеркнуть природное очарование садового участка, будь то нарядные гномы, стулья, уличные светильники. А акриловая краска, которой можно раскрасить практически все, будет служить долго, не выгорит на солнце и не поддается атмосферным влияниям. Разумеется, если эта самая краска достаточно качественная. Основных проблем две — это выгорание пигмента на солнце и подверженность атмосферным воздействиям (перепады температур, влага, осадки). Поэтому для садового декора обязательно выбирайте акриловые краски, в описании которых сказано про атмосферостойкость и светостойкость. Еще лучше чтобы было прямосказано, что данные материалы подходят для применения на улице.




Разновидности поверхностей и заготовок

Акрил крайне универсальный материал. Использовать его можно на любых поверхностях, достигать любых задумок. Ниже мы расскажем про некоторые поверхности и приведем примеры того, что можно сделать на них акриловыми красками.

Дерево

Все деревянные поверхности подвластны акриловой краске. Будь то МДФ или натуральное необработанное дерево. Так же акрилом можно проявлять текстуру дерева, но тут есть свои хитрости, их мы раскроем в следующих материалах. В общем если вы решили декорировать деревянную поверхность — смело выбирайте акриловые краски — они вам идеально подойдут.

Ткань и текстиль

Любая ткань: хлопчатобумажная, синтетическая, трикотаж — может быть расписана акриловыми красками. Такой рисунок будет хорошо держаться, даже при многократной стирке в 30 градусов. Можно расписывать футболки, текстильные сумки и текстильные тапки, шарфы. При работе по ткани выбирайте эластичный гибкий акрил, и с качественным связующим, чтобы ваш шедевр не смылся при первой стирке, и не полинял.

Совет

Чтобы дополнительно закрепить рисунок на ткани — используйте утюг. Прогладьте тщательно вашу вещь с изнанки — термообработка повышает прочность акриловых красок!

Войлок
Наши любимые валенки из войлока так же могут быть расписаны любыми на Ваш вкус рисунками. Немного фантазии, и вы получите очень яркий и стильный аксессуар в своем гардеробе.


Кожа, кожзам

Кожа, кожзам — очень капризный материал. Она гибкая, и требование к краске — это эластичность слоя при высыхании. Сумки, обувь, плащи, мебель — все это можно украсить великолепными рисунками. Обязательно уточните перед покупкой, достаточно ли эластичен акрил. В противном случае рисунок быстро растрескается. При этом если акрил качественный — то даже обувь вы можете смело декорировать — они будут прекрасно носиться.

Штукатурка

Любые внутренние пространства квартир и домов, где оштукатурены стены можно смело наносить рисунок акриловыми красками. Загрунтуйте предварительно поверхность, так вы снизите расход дорогой художественной краски и улучшите её сцепление со стеной.

Пластик ПВХ

Поливинилхлорид — бесцветная, прозрачная пластмасса. Из данного материала делают кучу вещей: чехлы для телефонов, подносы, вазы, посуду и много много чего еще. Так вот все это можно украсить росписью акриловой краской. При работе с пластиком обязательно тщательно обезжирьте поверхность и по возможности зашкурьте поверхность крупной шкуркой. Так вы обеспечите наилучшее сцепление краски с поверхностью.

Холст

Холст — льняная ткань, обычно кустарной выделки. И конечно же это картина, написанная художником. Правильно подготовив поверхность, загрунтовав холст, можно приступать к написанию шедевра. Картины часто пишут маслом, НО и здесь пришел акрил. Если мы возьмём акриловые краски более плотной консистенции, то смело можно писать картины акрилом.

Стекло

Ровная и гладкая поверхность, порой ее сложно покрасить, так как многие краски скатываются или смываются с него. Но и тут акрил применим. Разнообразные вазы, бокалы, окна (сами стекла), стеклянные двери и все все все изделия из стекла — можно красить акрилом. При этом важно учитывать, что сам акрил непрозрачный. И если вы хотите чтобы был эффект прозрачного цветного стекла — вам нужно обратить внимание на специальные Витражные краски. Так же вам понадобится определенная сноровка, если вы хотите закрашивать поверхность без следов от кисти.

Совет

Чтобы избавиться от следов кисти на гладкой поверхности, немного разбавьте краску перед нанесением специальным медиумом-разбавителем (Например Tury Design R-07)

Керамика

В узком смысле слово керамика обозначает глину, прошедшую обжиг. Это разнообразные фигурки, плитка, горшки. В нашем случае акриловые краски подходят для холодного нанесения, это когда не требуется обжиг в печи. Она и так прекрасно держаться на изделии и не требует дополнительной обработки. При этом вы можете дополнительно закрепить ваш рисунок, поместив работу в духовку при 180 градусах. Важно! Не расписывайте поверхности, которые будут контактировать с пищей декоративным акрилом (внутренние части тарелок, чашек). Для этого лучше использовать специализированные материалы, либо фиксировать сверху специальными лаками.

Гипс

Гипс широко используется в изготовлении различного вида фигурок. Интерьерные скульптуры, гномики и детские копилки. Так же из гипса делают лепнину на стенах, потолке. И тут нам тоже помогут акриловые краски. Обязательно рекомендуем предварительно загрунтовать поверхность. Так вы снизите расход акриловой краски и улучшите её сцепление с поверхностью.

Грунтованный металл

Почему именно грунтованный? Огромная проблема металлических поверхностей — это коррозия металлов. Металл быстро вступает в реакцию с влагой из атмосферы и покрывается активными рыхлыми продуктами коррозии. И если Вы нанесете акриловую краску на металл без подготовки, то скорее всего она просто слезет. Для долговечности Вашего труда необходимо зачистить металл и обработать специальным грунтом по металлу, а после смело наносить акриловую краску. Очень хорошо акрил подходит, чтобы обновить вокруг себя все металлические предметы: от декоративной лейки до шкафов и уличных фонарей.

совет

Если вы собираетесь декорировать металлические предметы, которые будут подвергаться сильному физическому воздействию (железные пуговицы, например), советуем вам предварительно использовать автомобильный грунт. После этого вы можете придать необходимый внешний вид с помощью декоративных акриловых красок, а после закрепить результат автомобильным лаком. Запах от автомобильных лакокрасочных материалов очень сильный, поэтому не используйте их в замкнутом помещении!

Бумага и картон

Как известно картины можно писать не только по холсту, но и на бумаге)
Разного рода поделки, фотоальбомы и книги памяти, для всего этого используем акрил. Для любых бумажных и картонных изделий акриловые краски подходят превосходно, так что смелей экспериментируйте, а качественные акриловые краски вам в этом помогут.

совет

Не забывайте подготовить поверхность перед покраской. У разных поверхностей свои требования. Например деревянную поверхность необходимо ошкурить и загрунтовать. Идеально для этого подходит бархатный грунт. Подбирайте цвет грунта в зависимости от финальной краски. Если тона темные, то идеально подойдет черный, если светлые, то белый.

Где нельзя использовать акриловые краски?
Почитав материал выше, Вы уже поняли, что акриловыми красками можно красить практически всё! Есть только некоторые особенности использования тех или иных производителей и консистенции краски.
Так что если ответить себе на вопрос: «Что я хочу сделать?», а Выше мы описали и приложили примеры разного вида творчества и поверхностей, то можно легко подобрать оптимальную акриловую краску с наилучшими характеристиками.

Тем не менее есть несколько ситуаций, когда мы не рекомендуем использовать акриловые краски:

Нельзя красить кожу человека

Какие бы экологичные не были акриловые краски, использовать их для макияжа и росписи открытых участков кожи. После того как вы испачкались в краске — необходимо её смыть теплой водой

Оцинкованный металл

Случай для творчества достаточно редкий, но если вам попадется заготовка или объект из оцинкованного металла, знайте! Акриловая краска не будет держаться на этой поверхности. Для окраски оцинкованного металла следует использовать специализированные грунты и краски

Заключение

В этой части мы познакомились с тем, как в целом можно использовать акриловые краски, для каких поверхностей они подходят и на что нужно обратить внимание при выборе акрила для тех или иных задач.

Акриловые краски можно использовать по самым разным поверхностям и для самых разных задач, так что не ограничивайте свою фантазию!

Далее мы расскажем как выбрать оптимальные акриловые краски под ваши задачи, когда вы уже примерно представляете для каких целей вы их будете использовать.

глава 2
Как выбрать акриловые краски - чем они отличаются и на что обратить внимание
В этой главе мы рассмотрим основные типы акриловых красок, сравним дешевые и дорогие художественные материалы, строительные аналоги, а так же обратим внимание на экологичность и безопасность.

И так, в предыдущей главе мы разобрались, что можно сделать акриловыми красками и что можно покрасить акриловыми красками. Но есть еще довольно обширный вопрос: «А как выбрать акрил?», объясним, в чем тут дело. Довольно большое количество производителей, разнообразных баночек, с носиками, с крышечками, в тубах и много много, каких еще упаковок и назначений, вам могут предложить в магазине. Ниже мы постарались подробно описать, какие бывают акриловые краски, в чем разница дорогого и дешевого акрила, и как подготовиться к покупке.

Поехали!

Содержание главы
1
1
Основные виды акриловых красок
2
2
Дорогой и дешевый акрил - есть ли разница?
3
3
Какая упаковка лучше? Форма выпуска и разновидности фасовки акриловых красок
4
4
Весь ли акрил безопасен?
5
5
Заключение
Основные виды акриловых красок

Акриловые краски — это, так сказать, вид краски. А есть подвиды акриловых красок, они отличаются составом, консистенцией, внешним видом итогового покрытия, хотя все они сделаны на основе акрилового связующего и относятся к акриловым краскам. И так рассмотрим основные типы акриловых красок, которые могут встречаться нам на полках магазинов.

1. Металлики

По сути это обычная акриловая краска, где в состав входят мелкодисперсные частицы (очень и очень маленькие, которые не дают зернистости), отражающие свет, что позволяет имитировать в работах металлические поверхности. Золото, серебро, медь и прочие интересные цвета оптимально получать именно с помощью этих материалов.

2. Перламутровые
Это родные браться металликов. На самом деле никаких особенных отличий, кроме цвета, тут нет. Если металлики в творческом понимании обычно имитируют настоящие металлы, то перламутры — это цветные блестящие краски.
3. Витражные

Это краски для рисования по стеклу и гладким поверхностям. Витражными красками можно разукрасить окна и двери. Они создают полупрозрачную поверхность (в отличии от остального акрила, который изначально не прозрачный) с эмалевым блеском. Сами по себе витражные краски очень жидкие (именно за счет этого получается столь гладкая плёнка), и поэтому техника рисования этими красками сильно отличается. Если описать её очень грубо — то специальной краской рисуется замкнутый контур изображения, а потом витражная краска «наливается» в получившийся «бассейн».

4. Флуоресцентные
На самом деле у этих красок куча названий — флуоресцентные, люминесцентные, люминофоры и пр. И все эти названия в сути своей обозначают один продукт — светящиеся в темноте краски, на основе люминофора — фосфоресцентного пигмента, способного накапливать световую энергию. Днем они накапливают свет, а ночью отдают в виде свечения разными цветами. Часто так называют просто очень яркие «кислотные» цвета, но это неправильно и может ввести в заблуждение, так как они не светятся в темноте. Такие цвета правильно называть Неоновые или Кислотные.

5. Контуры
Это очень интересный материал на основе акриловой краски, который крайне широко используется в различных видах творчества. Контуры знамениты тем, что имеют специальную упаковку «носик», с помощью такого носика можно делать объемные линии и контур. Помимо самого носика достигается это за счет особенного состава краски с очень плотной консистенцией. У хороших контуров краска выдавливается из носика как «проволочка» с круглым сечением, и при засыхании сохраняет свою объемную форму, а не растекается.


6. Художественно - декоративные

В этой категории мы объединили классические акриловые краски. Они могут быть всевозможных цветов и оттенков. Имеют ровный цвет, могут иметь самую разную степень блеска — от глубоко-матового до глянцевого. Именно эти материалы максимально широко используются в творчестве.

И так, определившись, какого же эффекта вы хотите достигнуть: ровной цветной поверхности или же красивого металлического блеска под золото, вы сможете сориентироваться в магазине и подобрать материал, который поможет добиться вам желаемого результата.

Поговорив, о разновидностях можно плавно переходить к цене, так как разница в стоимости на акриловые краски может быть огромная!

Дорогой и дешевый акрил - есть ли разница?

На рынке представлено огромное количество акриловых красок, при этом называются и рекомендуются они довольно в разных областях. От творчества и художества до строительных материалов. Ниже мы расскажем в двух словах о каждом из них, обрисуем плюсы и минусы, и разберемся где и на чем можно экономить, а где лучше переплатить за качественные материалы.

Строительные материалы

Покупка материалов в строительных магазинах и гипермаркетах.
Цена может быть самая разная — от 50р за 1 кг

Соотношение цена/количество

Строительные материалы стоят значительно дешевле в пересчете на объем. За 300р вы можете купить вместо 60−100гр художественного акрила целый килограмм строительной краски.

Большая тара

Зачастую не представлена небольшая тара (в основном все строительные материалы идут от 1 кг, даже 250гр это огромная редкость, а 50−100 гр купить просто нереально). Допустим Вам необходимо покрасить небольшую работу и расход у Вас 30 гр., а купить придется 1 кг. И тут есть два ущерба — во-первых остатки вам могут больше никогда и не понадобиться, либо просто засохнут со временем. А во-вторых — это определенный психологический момент — вы становитесь заложником того материала, что у вас есть, и вместо того чтобы экспериментировать и пробовать новое вы продолжаете работать с одним и тем же

Удобство работы на большой площади

Если ваша работа обладает большой площадью окраски, то намного удобней и дешевле будет использовать материалы из строительного магазина

Проблема с цветами

Палитра в строительном магазине всегда крайне ограниченна. Для интерьеров это решается колеровкой, а вот для творчества этот вариант зачастую не подходит — слишком большой объем одного цвета получается. Тут мы возвращаемся к пункту выше

Наличие

Обычно строительные материалы всегда в наличии в соответствующих магазинах, их не нужно заказывать, ждать или искать

Нанесение

У строительных материалов другие задачи, и когда их делали никто не работал над тем, как мягко идёт кисть, какая должна быть консистенция (она вообще может сильно гулять от партии к партии), какие эффекты должны присутствовать и какие нюансы использования нужно учесть. Например считается, что строительные краски можно использовать вместо дорогостоящих художественных грунтов для подготовки поверхности, но это не всегда так. Например, часто строительные краски плохо шкурятся, что становится большой проблемой при подготовке поверхности. Максимум для чего они подходят — это закрашивание больших поверхностей.

Запах и экологичность
Зачастую строительные материалы имеют неприятный запах, даже не смотря на то что, они акриловые. Хотя запах это только верхушка айсберга — различные консерванты и само связующее там подбирается для других задач, и какие там идут испарения — это десятый вопрос. Крайне не рекомендуем использовать в творчестве строительные материалы, если вы восприимчивы к запахам, или склонны к аллергии

Экономичные материалы для творчества

Материалы низкого ценового сегмента. Стоят обычно до 120р за 50−100мл. Эти материалы нельзя считать в полной мере художественными красками, хоть они часто так называются, так как консистенция, палитра и скорость высыхания у художественного акрила совсем другие. Это скорее материалы для творчества и декоративных работ. Часто используют новички (хотя мы считаем это неверным, об этом ниже) и покупают для детского творчества. Имея определенные навыки можно достигать потрясающих результатов за малые деньги.

Примеры брендов: Шедевр, Decola, Таир, Olki и др.

Цена

Это огромный плюс материалов эконом класса, который часто способен перекрыть многие минусы! Эти материалы могут быть в 2−5 раз дешевле аналогов! Хотя не стоит слепо хватать материалы с полки, считая что всё под этой маркой дешевое — часто какие-то позиции стоят дороже, чем у высококлассных импортных аналогов. Почему так происходит, объяснить мы не беремся.

Среднее качество сырья

Это комплексный пункт, но его необходимо понимать. Материалы эконом сегмента зачастую состоят из более дешевого сырья. Это понемного сказывается на всех параметрах — консистенции, стойкости, адгезии, на палитре и стойкости к УФ-излучению.

Это уже акрил для творчества

Эти материалы намного лучше подходят для творчества, чем строительные аналоги. Они уже имеют удобную фасовку, готовые цвета и очень неплохие характеристики экологичности, по сравнению со строительными материалами.

Слабая УФ-защита
Об этой проблеме мало кто задумывается, но это очень серьезный момент. Со временем все цветные материалы имеют свойство выцветать. Так вот чтобы этого не произошло, должна быть хорошая защита пигмента от УФ-излучения. Иными словами краска не должна со временем выцветать на свету. УФ-фильтр — это достаточно дорогой компонент и в дешевых материалах его зачастую либо совсем нет, либо он присутствует в символических количествах, что по сути делается для галочки. Ущерб может быть колоссальный — представьте что вы карпели, сделали красивущую шкатулку и поставили её на подоконник, или на стол у окна. А через год вы обнаружите что вся ваша работа поменяла цвет и выглядит совсем уже не так…

Детское творчество

Эти материалы часто покупают для детского творчества, и это правильно! Это уже полноценные качественные материалы для творчества которыми можно делать почти всё что угодно, при этом цена на них очень гуманная, и если ваше чадо завтра разлюбит рисовать, то это не будет ударом по семейному бюджету)

Скудная палитра
Палитра часто состоит из ограниченного количества цветов (20−40шт) и обычно имеет неестественные грубоватые цвета. Всё дело в том, что так сокращаются затраты на колеровку, плюс производитель пытается угодить всем и сделать максимально универсальные цвета — чтобы и детям было «ярко», и взрослым нормально. Еще одним неприятным моментом может быть изменение цвета после высыхания — это когда вы в баночке видели один оттенок, а после нанесения и высыхания он радикально изменился.

Плохая укрывистость

Дешевые материалы стоят дешево, потому что в них используется более дешевое сырье. В том числе пигменты и связующее. Это всё приводит к тому, что помимо прочих характеристик страдает одна из самых главных — укрывистость. по сути это то, как хорошо краска собой перекрывает поверхность. Например какую-то краску достаточно нанести в 1−2 слоя, и она полностью закрасит подложку. А какая-то и после 3−4 слоев «просвечивает», что может сильно портить работу и увеличивает расход. И помните — придать прозрачность непрозрачной краске всегда можно, а вот наоборот — это уже никак.

Можно разочароваться
Это специфический пункт, но мы часто это наблюдали. Многие говорят что дешевые материалы хороши для новичков, но мы не разделяем эту точку зрения. Как ни странно, но правильно использовать дешевые материалы люди учатся с опытом. И если вы уже мастер со стажем, то скорее всего часто используете экономичные материалы, так как знаете как с их помощью получить нужный вам результат. А вот если вы новичок — то есть риск не справиться с дешевыми материалами (специфичная палитра и неоптимальная консистенция не способствуют лёгкой работе) и в итоге разочароваться в себе и в творчестве.
Художественные отечественные краски
Материалы среднего ценового сегмента. Стоят обычно до 200р за 50−100мл преимущественно это краски довольно плотной консистенции. Очень хорошо смешивается между собой, ведь художнику никогда не хватит готового цветов. По консистенции очень похожи на масло, отсюда и название «художественный акрил».

Примеры брендов: Ладога, Гамма, Мастер-класс


Действительно художественные

Если вы серьезно занимаетесь живописью — то это действительно очень неплохой выбор — прекрасные материалы с продуманной консистенцией по весьма умеренной цене, по сравнению с импортными аналогами

Ограниченная палитра
Как известно, художники легко могут получить почти любой цвет путем смешения красок. Поэтому обычно палитра состоит из самых основных оттенков, либо оттенков, которые крайне сложно получить. Этот подход справедлив для художественного ремесла, но не удобен для декора и прикладного творчества

Высокое качество

Обычно не приходится сомневаться по поводу качества этой продукции и светостойкость, и поведение при работе, и перетир пигмента — всё обычно на высоком уровне

Слишком густые для декора

Об этом нюансе многие узнают очень поздно, или вообще не узнают. Считается что художественный акрил — это эталон по качеству. Значит он очень хороший. Значит его лучше всего использовать в любом творчестве. Это не совсем так. Дело в том что художественные материалы создаются именно для художников, а у них специфические требования по плотности и поведению красок на холсте. В итоге зачастую они слишком плотные и густые для использования при декоре — у вас будут постоянно оставаться бороздки от кисти, краска будет тяжело расходиться по поверхности… Так что наш совет — всегда отталкивайтесь при выборе от того, что вы собираетесь этими материалами делать.

Умеренная цена

Этот пункт весьма относительный, но имеет место быть. С одной стороны эти материалы примерно в 2 раза дороже экономичной линейки, но при этом могут быть в 1.5−3 раза дешевле импортных аналогов. Хотя не всегда.

Только тубы

К вопросу тары мы еще вернемся, но тут это необходимо упомянуть. Художественный акрил обычно фасуется в металлические тубы, что очень удобно для художников (они выдавливают необходимое количество краски на палитру), но совсем неудобно при декоре и творчестве, так как вам придется пользоваться дополнительной палитрой, тогда как баночки с готовыми цветами сразу готовы к работе.

Художественно-декоративные импортные материалы

Пожалуй лучшие и самые универсальные материалы на рынке товаров для творчества. Средняя цена от 200р за 50мл. Разброс цен, марок и типов на самом деле огромен, поэтому постараемся описать общие выводы. Это зачастую высококачественные материалы, работать с которыми одно удовольствие, но стоят они дороже аналогов. Хотя высокая стоимость — это совсем не обязательно — часто бывают распродажи, или бренды имеют локализованное производство, что снижает пошлины.

Примеры брендов: Tury Design, FolkArt, Polycolor, Pebeo, Maimery, Ferrario и др.

Широкая палитра

Тут обычно буйство красок и цвета! 100 восхитительных оттенков в этом сегменте — норма. Хотя по самому набору цветов есть буквально 2−3 фаворита, но мы воздержимся от комментариев по политическим соображениям)

Высокая цена

На самом деле это по сути основной недостаток этой категории, и то который вполне решаемый. По многим причинам часто стоимость высококлассного акрила может быть вполне сопоставима с доступными аналогами, тут уже нужно изучать ценовое предложение, об этом мы подробней расскажем в главе 7.

Высокое качество

Обычно не приходится сомневаться по поводу качества этой продукции: и светостойкость, и поведение при работе, и перетир пигмента — всё на высоком уровне.

Часто тяжело найти

В связи с изменением курсов валют возникли и перебои в поставках. Какие-то материалы из этой категории стали слишком дорогие, и их перестали закупать, какие-то сократили ассортимент… Шутка ли — за последний год цена на материалы такого уровня увеличилась почти в 2,5 раза в отдельных случаях. В итоге найти нужный материал по привлекательной цене становится вдвойне непростой задачей

Универсальность

Часто эти материалы самые универсальные. С одной стороны они имеют достаточно плотную консистенцию для живописи, при этом вовремя декорирования у вас не возникнет никаких проблем — материалы будут прекрасно работать на разных поверхностях.

Много вариантов упаковки

В этой категории представлено большое количество производителей, и удобную упаковку выбрать не составит труда — тут и баночки самых разных размеров и форм, тубы пластиковые, тубы железные, флакончики… В общем всё что душе угодно.

Вдохновение
Этот пункт он «не научный», но мы решили его указать. На самом деле обстановка во время творческого процесса и сами материалы во многом влияют на вдохновение и присутствие музы) И за собой мы часто замечали — открывая упаковку высококачественного акрила, где всё сделано с любовью и мастерством: качественный дизайн, красивая упаковка — руки прямо сразу чешутся сделать что-то особенное прямо здесь и сейчас.

На самом деле весь фокус заключается в том, что нельзя однозначно порекомендовать те или иные материалы. Комбинирование разных техник, материалов, сочетаний — вот истинный правильный путь, который раскроет ваш творческий потенциал.
Поэтому определитесь, для каких целей вам нужна краска, что вы будите ей делать. Тогда, прочитав статью (материал) вам будет проще понять с какого ценового сегмента начать. А дальше — не бойтесь экспериментировать! Ведь никогда не знаешь какой мазок станет вашим шедевром.

Но и это еще не все. Помимо разных ценовых сегментов есть еще и форма выпуска: банки, тубы, разный объем. Тут тоже есть хитрости и далее мы раскроем секреты и этой загадки.


Плюсы и минусы разной упаковки
Тубы железные

Большой плюс в удобстве использования, выдавил капельку на палитру и закрыл. Хотя это же и минус — для работы с тубами вам нужна палитра, а для декора часто удобно взять краску прямо из банки. В основном идут алюминиевые тубы, они не пропускают воздух внутрь и долго сохраняют краску свежей.
Минус такой упаковки, что колпачки, а они очень мелкие, постоянно теряются. А если утерян колпачок, то краска быстро испортится. Еще нужно отметить неудобное хранение — тубы не могут стоять и их приходится просто сваливать в коробку.

Тубы пластиковые

Удобная, практичная, привлекательная упаковка из мягкого полиэтилена, как у зубной пасты. Помимо минуса железных туб, касательно необходимости пользоваться палитрой есть и еще один.
Огромный минус данной упаковки то, что этот полиэтилен «дышит» и рано или поздно краска начнет подсыхать в ней.

Банки

Это одна из самых популярных упаковок для декоративного акрила. И этому есть причины: Удобное хранение — баночки стоят аккуратно и среди них легко ориентироваться, через дно видно натуральный цвет краски. Нет необходимости пользоваться палитрой, краску можно брать прямо из банки. Минусы тоже есть, например в банках краска быстрей засыхает, чем в тубах. Но в следующих главах мы расскажем как этого избежать.

Совет
При выборе упаковки обратите внимание, что банки бывают разные — с узким и широким горлом. На первый взгляд вроде никакой разницы, но на самом деле она существенна — дело в том что когда краска уже не первой свежести, она густеет, и её становится всё труднее вынимать из банки. И если через широкое горлышко это делать легко и удобно, то через узкое это может быть проблематично — придется разрезать упаковку и что-то изобретать, чтобы не выкидывать остатки дорогостоящего акрила.

Как сэкономить на фасовке 40%
Простое правило - чем больше расход материала, тем крупнее фасовка

При выборе объема упаковки краски необходимо отталкиваться от объемности работ, которые вы планируете сделать. Чем больше поверхность, тем больший объем упаковки надо брать. Но есть и еще момент. Ряд материалов всегда используется чаще чем другие Мы очень рекомендуем обратить внимание на наличие большой экономичной упаковки для этих позиций — так вы можете сэкономить порядка 40% купив больший объем за те же деньги.

К подобным «основным» позициям относятся:

— Грунты
— Белая краска
— Клей
— Защитный лак


Смело берите их в экономичной упаковке и не сомневайтесь — эти материалы точно вам пригодятся.

Все ли акриловые краски безопасны?
И вот представьте, Вы покупаете заветную баночку, идете домой, начинаете с ребенком делать поделку, и через 5 минут работы он уже плачет от рези в глазах. Так вот, такого не должно быть, если Вы покупаете хорошую акриловую краску.
И дело тут не обязательно в недобросовестности производителя. Дело в том, что акрил акрилу рознь. Разные связующие, консерванты и добавки имеют разные качественные и химические характеристики, экономия на этих материалах может вполне выливаться в неприятный запах. Ниже подробно о запахе и составе акриловых красок.


Запах
Особенно важно при работе с детьми
Акриловые краски хорошего качества не имеют неприятного резкого запаха, ими смело можно работать в замкнутых помещения и с детьми. Если при вскрытии банки Вы обнаружили резкий неприятный запах, то скорее всего это говорит о низком качестве продукции и сырья для изготовления. Это не означает что материал непригоден к использованию или опасен, но и приятной работу с такой продукцией не назовешь. К сожалению, всё это в магазине перед покупкой не проверишь, поэтому старайтесь изучить отзывы перед покупкой — мнение тех, кто уже попробовал — самый надежный источник информации.


Состав
Вроде одинаковый, но....

Акриловая дисперсия, пигменты, наполнители, функциональные добавки, загуститель, вода — это вполне стандартный состав акриловых красок. У разных производителей разные пропорции сырья, и компоненты разных марок, и именно поэтому акриловые краски могут отличаться как по свойствам, так и по экологичности как день и ночь. Это как с автомобилями — все машины собраны из примерно одинаковых деталей: у всех есть стекла, колеса, кузов, коробка передач, сиденья. Но при этом машины очень сильно отличаются по комфорту и безопасности. И всё дело не в списке деталей, а в том, как тщательно с ними работали инженеры и насколько качественные комплектующие они установили.

Совет
Если вы хотите покрасить игрушку для ребенка — то вам следует знать один нюанс. Хорошими акриловыми красками вполне можно красить детские игрушки. Главное делать это правильно. Когда кажется что краска уже полностью высохла — на самом деле она еще в процессе. Акриловые материалы, как краски, так и лаки, сохнут достаточно быстро, и уже через пару часов мы считаем изделие высохшим. Формально это так, но на самом деле процесс полного высыхания и набора прочности проходит до 7 (!) дней (а если компоненты не очень качественные, то и до 15 дней). В течение этого срока из покрытия постепенно испаряются все-все лишние и вредные вещества, которые содержались в краске, и остается только сам сухой остаток. Поэтому когда вы покрасили игрушку для ребенка, дайте ей постоять и проветриться дней 5 — тогда вы будете уверены, что вся гадость уже улетучилась, плюс к этому сроку краска уже наберет свою полную прочность. Это же касается окраски детских комнат — после окраски лучше не заселять ребенка в течение 2−3 недель.

Заключение

Самое основное для выбора акриловых красок мы прошли, теперь у Вас есть готовый рецепт для изготовления вашего творения. Вы научились: различать акриловые краски, экономить на покупке акриловых красок и конечно же обезопасить себя при использовании акриловых красок. Но этого мало для готового изделия, поэтому в следующей главе мы откроем тайну сочетания, изобретения, и изготовления собственного цвета. Пожалуй самая красочная глава)

глава 3
Как легко научиться сочетать цвета и оттенки, и смешивать краски
В этой главе мы рассмотрим основные правила сочетания оттенков и как можно получить нужный цвет из разных красок

С использованием материалов с сайта studyas.com

Акрил не ограничивает Вашу фантазию, можно подобрать производителя с огромной палитрой в 126 и более цветов, где каждый цвет в готовой банке. Просто берешь и красишь. Но есть и те, кому не хватает даже таких расширенных палитр, и они погружаются в изучение теории цвета, образование цвета и сочетание оттенков. Ниже мы более подробно расскажем, что есть основные цвета, а что есть оттенки. А вы, изучив, сделаете свой выбор и научитесь правильно сочетать цвета.

Поехали!

Содержание главы
1
1
Цветовой круг
2
2
Теория цвета и правила образования
3
3
Как правильно сочетать цвета?
4
4
3 лучших сервиса по подбору цвета online
5
5
Заключение
Какие бывают цвета и оттенки


Что есть цвет и что есть оттенок? Что можно сделать из нескольких цветов, и какие опасности могут быть при смешивании красок? поговорим об этом ниже. Начнем мы с азов цветоведения — «цветового круга». Познав его хитрость, можно добиваться любых цветов, используя всего несколько красок.
И так по порядку.




Цветовой круг

Чтобы хорошо и грамотно сочетать различные цвета между собой, необходимо, прежде всего, знать какие они бывают в природе и как «устроены».

Ещё в 17 веке Исаак Ньютон ставил опыты по преломлению солнечного света через прозрачную призму (помните школьную физику?). На основе этих опытов он открыл цветовой спектр, который должен был знать каждый школьник. Звучит он так: «Каждый Охотник Желает Знать Где Сидит Фазан», т. е. солнечный свет через призму преломляется на семь спектральных цветов: красный, оранжевый, жёлтый, зелёный, голубой, синий и фиолетовый.
Задолго до открытия спектральных цветов, многие учёные и просто художники стали экспериментировать с цветом, с целью выработки основных правил по их сочетанию. В итоге это привело к появлению так называемого хроматического (т.е. цветного) цветового круга. Взяли все цвета спектра, за исключением голубого, и сложили из него «колесо», в котором цвета расположены в определённой последовательности, напротив друг друга. Таким образом, и получился первый 6-частный цветовой круг.

Совет

Если вы уже разжились красками, и у вас в арсенале больше 10 оттенков, то рекомендуем сделать на листе картона или плотной бумаги натуральную выкраску цветов (это мазки краски), так Вы сможете ориентироваться на имеющиеся у Вас цвета и не ползать каждый раз к банкам плюс будете видеть цвет краски уже в фактическом высохшем состоянии.

Теория цвета и правила образования

Из практики стало понятно, что всё многообразие цветов образуются на основе всего лишь трёх хроматических: красный, жёлтый, синий, которые называются основными в цветовом круге.

Основные цвета

Если в равной степени смешать эти три основных цвета друг с другом мы получим ещё три, которые носят название составные: это зелёный, оранжевый, фиолетовый.

Составные цвета

Таким образом, мы и получим 6-ти частный цветовой круг, который также может быть создан и на основе открытых спектральных цветов Ньютона. А что если мы смешаем в равной степени основные и составные цвета? Тогда получим так называемые третичные:

Третичные цвета

Теперь, нам необходимо собрать эти цвета вместе и мы получим уже 12-частный цветовой круг, который лёг в основу всей науки Цветоведение и гармонии цветов:

12-частный цветовой круг

Такой 12-ти частный круг уже вполне подходит для подбора гармоничных цветов, однако вы можете заметить, что все получившиеся цвета очень яркие и насыщенные. Чтобы снизить чрезмерную насыщенность спектральных цветов принято добавлять в них ахроматические цвета: т. е. чёрный и белый. В итоге можно получить множество тонов и оттенков одного цвета.

Такой эффект цвета называется насыщенностью, и соответственно, если в любой выбранный спектральный цвет из цветового круга, добавлять белый цвет, то его насыщенность снижается до пастельных тонов или вообще до чисто белого; и наоборот, если добавлять чёрный цвет в тот же основной цвет, то его насыщенность повышается, и в конечном итоге достигнет полностью чёрного.

Растяжка

Если мы выполним такое насыщение хроматических цветов ахроматическими, среди профессионалов это называется цветовая «растяжка», то в итоге мы получим вот такой цветовой круг с множеством оттенков и тонов 12-ти основных цветов.

Растяжка

Но зачастую в работах используется ограниченное количество цветов, и на арену выходит понятие «гармоничное сочетания» этих самых цветов. С одной стороны это целая наука! Но в то же время с основными правилами и понятиями разобраться совсем несложно.

Совет
У смешивания красок есть один большой недостаток! Когда Вам в процессе не хватило намешанного количества, второй раз смешать в таких же пропорциях краску практически невозможно и можно не попасть в цвет остального изделия. Поэтому если предстоит окрашивать большую площадь рекомендуем выбрать сразу готовый цвет (так можно будет докупить недостающее количество) или колеруйте краску сразу в большой емкости с запасом.


Цветовые гармонии и сочетания

Благодаря этим знаниям вы сможете грамотно сочетать различные хроматические цвета между собой. Разберем основные гармоничные сочетания оттенков.

1. Монохромное

Первое гармоничное сочетание цветов одноцветное (монохромное). Выполняется оно на основе оттенков в пределах одного сектора цветового круга.

2. Аналогичное
Второе гармоничное сочетание - это сочетание соседних цветов оно называется аналогичное или аналогичная триада.

3. Дополнительное

Третье гармоничное сочетание называется дополнительное сочетание, т. е. два цвета противоположные друг другу на цветовом круге.

4. Разбитое дополнение

Если к двум гармоничным дополнительным цветам цветового круга добавить соседние, то получим сочетание, называемое разбитое дополнение.

5. Равноудаленное

Последнее гармоничное сочетание основывается на трёх равноудалённых друг от друга цветах цветового круга.

Также существуют и различные гармоничные сочетания цветов на основе квадрата и прямоугольника (четырёх гармоничных цветов) и пятиугольника (пять гармоничных цветов), однако такие сочетания сложней использовать, и для начала трех цветов будет вполне достаточно.

Совет

Обратите внимание, что в банке цвет краски может быть один, а при высыхании другой. Рекомендуем пользоваться натуральными выкрасками. И обязательно выкрашивать образец цвета на бумаге, перед нанесением на вашу работу

3 лучших сервиса по подбору цвета online
Мы живем в удивительное время технологий и прогресса, и грех не пользоваться благами цивилизации, если они могут упростить жизнь творческому человеку)

Рассмотрим три сервиса, которые существенно упростят подбор цветов и позволят вдохновиться самыми разными сочетаниями.

color.adobe.com

Это наш любимчик! На этом сайте вы можете прямо онлайн подбирать любые гармоничные сочетания, используя стандартные преднастройки. Делается это в два шага:

1. вы выставляете цветовую схему
2. двигаете ползунки, и систем будет автоматически подбирать гармоничное сочетание.

Но не это главная фишка этого сервиса! Самое классное, что сервис может автоматически раскладывать на основные цвета картинки.

Как это работает: Вы нашли картинку в интернете, которая вам очень понравилась по сочетанию цветов, например вот:

Загружаете её в сервисcolor.adobe.com (кнопка с фотоаппаратом справа вверху), и сервис вам автоматически раскладывает эту картинку на основные гармоничные цвета! Ну разве не супер?

color.adobe.com
Совет

Цветовые матрицы у экранов очень разные и тот цвет, что Вы видите на мониторе может очень сильно отличаться от натурального, и с этим ничего поделать нельзя. Поэтому рекомендуем подбирать цвета по натуральной выкраске, если есть такая возможность. Некоторые производители продают натуральные образцы цветов. Разжиться такой выкраской всей палитры — большая удача.

colorscheme.ru
В целом это аналог предыдущего сервиса, правда, без функции подбора гармоний по картинке. Этот сервис имеет несколько иную систему управления подбором цвета по цветовому кругу, и может, будет кому-то удобней. Так же у него есть ряд интересных функций. Например, можно сохранять схемы цветов в виде ссылок, и отправлять друзьям.
colorscheme.ru
color.romanuke.com

Если же вы не хотите сами подбирать сочетания, то можно воспользоваться самым проверенным способом — найти нужные сочетания среди картинок и вдохновиться им)

По сути это огромная база готовых красивых сочетаний цветов. Вы можете задавать определенные вводные по нужному оттенку, и вам будет представлено великое множество красивых фотографий и сочетаний цветов. Которые вы легко сможете взять за основу для своих работ.

color.romanuke.com
Заключение

Ну вот несколько несложных советов на тему подбора цвета и сочетания. Так что не бойтесь, что вы не имеете специального образования или, что вы не дизайнер со стажем. Все оказывается можно быстро и легко подобрать и смешать. Но для тех, кто заботиться о своем времени и хочет сразу взять готовую краску, кто не хочет мешать и не попадать в цвет, конечно же лучшим выбором будет готовые палитры в 126 цветов и более.
Надеемся, вы смогли определиться с выбором и понять, какой способ для Вас))
Но так же для вас будет открытием, какими разными способами можно наносить акрил и какие инструменты для этого можно использовать. Следующая глава всецело будет посвящена волшебным кистям, аэрографам, спонжам и штампам.

глава 4
7 способов нанесения акрила - как и чем можно работать с этой краской
В этой главе мы рассмотрим различные способы нанесения акриловых красок. Обсудим разный инструмент и особенности ухода за ним

От способа нанесения акриловой краски так же зависит конечный вид изделия. На этом этапе Вы уже почти специалисты в самом акриле, и вам осталось овладеть инструментарием, с помощью которого можно: гладкую поверхность превратить в изгиб, сделать плавным переход от цвета к цвету, или же расписать ткань в старинной персидской технике. Продолжаем.

Содержание главы
1
1
Разновидности инструмента для нанесения акрила
2
2
Как правильно ухаживать за инструментом
3
3
Заключение
Разновидности инструмента для нанесения акрила
Между поверхностью и краской есть переходное звено — это инструмент, он подобен волшебной палочке, и под каждую поверхность или определенный эффект нужно свое незаменимое заклинание :) А если, по сути, то с помощью инструмента мы наносим рисунок, переносим мотив, вживляем картинки, а самое главное: передаем свои эмоции. Так что к подбору инструмента необходимо подходить с огромной точностью и пониманием, но в тоже время не бояться экспериментировать.



Какие бывают инструменты:
1
Кисти
2
Ручки Dots
3
Спонжи
4
Валики
5
Мастихины
6
Штампы
7
Аэрографы
8
Пальцы )
Ниже мы рассмотрим более подробно, какие инструменты можно использовать для нанесения акриловых красок. В зависимости от текстуры, поверхности и желаемого результата можно использовать разного рода приспособления.
Начнем :)

1. Кисти

Бывают абсолютно разного размера, ворса, длины, материала. Для разных эффектов используются разные кисти. Преимущественно для акриловых красок больше подходят синтетические кисти, т. е. с синтетическим ворсом.
Они выпускаются в широком диапазоне диаметров и различной степени эластичности (нумеровка кистей начинается с 1 и доходит до 20, а то и больше). Одним словом, щетина или синтетическая кисть с упругим волосом может эффективно использоваться при работе с акриловой краской.

Бывают: плоские, контурные, трафаретные, линейные, веерные и много много разных других. Доступны практически во всех художественных магазинах и магазинах для творчества. Более подробно мы разберем кисти в наших следующих материалах.

Некоторые производители:
http://www.roubloff.ru
http://graal-kirov.ru
http://www.artmaterial.ru

2. Ручки Dots
Это совершенно прекрасный инструмент для точечной росписи. Набор таких ручек позволяет совершенно без труда создавать идеальные точки разного диаметра.

Между собой ручки Dots отличаются в первую очередь материалами, из которых сделаны, а так же диаметрами наконечников. Есть как малютки диаметром 1мм, так и настоящие гиганты с шариками по 1,5 сантиметра!

Dots - незаменимый и удобный инструмент для мастеров, создающих уникальный дизайн в технике точечной росписи. За считанные секунды вы сможете изобразить красивый и ровный рисунок, не прилагая особых усилий.

Но самая прелесть, это то что использовать этот инструмент смогут как опытные мастера, так и начинающие.

Где можно купить:
https://shop.tury-design.ru/catalog/instrumenty/


3. Спонж (губка)

Для достижения определенных эффектов или в зависимости от поверхности, на которую Вы планируете нанести акриловую краску Вам понадобится спонж (губка, поролоновая кисть). Особенно удобны губки при окрашивании гладких поверхностей, таких как стекло, пластик, и при нанесении краски с помощью трафарета.
Обычно они небольшого размера для менее крупных работ. Они широко представлены в магазинах для творчества, различных форм, видов. При их отсутствии можно воспользоваться обычной губкой для мытья посуды. Для разнообразия Вашего инструментального набора можно обзавестись хозяйственными или автомобильными губками различной рыхлости, а также натуральной губкой. Можно попробовать также различные косметические спонжи. Купить можно в любом творческом магазине, строительном, хозяйственном, косметическом.

Некоторые производители:
mrpainter.ru/
www.nevskayapalitra.ru/

4. Валики

Валик предназначен для окрашивания больших ровных поверхности (например, шкаф, или стол, тумбы, стены). В зависимости от размера поверхности подбирается и размер валика. Для такого рода работ хорошо подойдет валик из перлона (один из разновидностей полиамидного синтетического волокна) или бархата, их еще называют валики с начесом или валики, имитирующие каракуль. Перлоновые валики бывают нескольких цветов: белый, светло-желтый и светло-зеленый. В валике для акриловой краски самое главное, чтобы он обладал хорошей удерживающей и впитывающей способностью, что хорошо получается при распущенном ворсе. Идеальным вариантом является тот, в котором отсутствует шов. Также валики можно использовать для придания рельефа. Подобрав нужный Вам валик можно придать своей работе восхитительных вид и текстуру. Можно купить в любом строительном магазине.

Некоторые производители:
anza-rus.ru/
kisti.su/

5. Мастихин

Мастихин — это лопатка из тонкой стали. С его помощью можно создать красивую и сложную фактуру краски на практически любой поверхности, он даёт большие возможности для импровизации в ходе творческой работы. Можно имитировать различные текстуры и добавлять детали, акценты. Используя разные его поверхности, Вы можете создавать различные мазки и эффекты. Например, при работе плоской поверхностью лезвия вы сможете очень густо накладывать краску, создавать гладкую поверхность, максимально отражающую свет. Резкими постукивающими движениями кончика мастихина можно создавать грубую шероховатую поверхность. Этой же частью мастихина можно нанести узор по влажной краске, чтобы в нем была видна краска предыдущего слоя.

Некоторые производители:
www.nevskayapalitra.ru/
www.daler-rowney.com/

6. Штампы

Сама техника нанесения краски штампами (каламкари) появилась в Персии. Специальными деревянными штампами тонкой работы на ткани создавался контур будущего рисунка, который затем расписывался легким прикосновением пера. Технология жива и сегодня. Деревянные штампы, изготавливают и сейчас, широко применяются во многих странах и вдохновляют мастеров на эксперименты.
Они бывают самых разных видов и размеров, деревянные и из подручных материалов. Цена на деревянные штампы порой очень высока: в зависимости от искусства резчика и красоты картинки. Их можно делать и самостоятельно из подручных материалов, начиная с пробки от вина и заканчивая яблоками, зависит от только от фантазии мастериц. Приобретаются в магазинах для творчества и изготавливаются на заказ)

Некоторые производители:
http://gimas.ru/

7. Аэрограф
Аэрографическое искусство — это вид живописи, в котором изображения наносятся жидкими красками способом распыления. Аэрограф представляет собой миниатюрный пневматический пистолет-распылитель, который благодаря своей конструкции позволяет контролировать диапазон распыления краски. Благодаря тонкому слою краски и возможности плавного распыления её на поверхности, возможно достичь превосходных декоративных эффектов, таких как плавные переходы цвета, объёмность, фотографическая реалистичность получаемого изображения, имитацию грубой фактуры при идеальной гладкости поверхности.

Аэрографию применяют для создания живописных полотен, моделизма, росписи текстиля, настенной росписи, росписи ногтей, росписи сувенирной продукции и игрушек, росписи посуды. Аэрографы можно приобрести в специализированных магазинах или же магазинах техники (в том числе бытовой).

Важно! Не каждая акриловая краска подойдёт для аэрографа! Обязательно уточняйте у продавцов с какими соплами можно использовать тот или иной акрил.

Некоторые производители:
http://www.anestiwata.ru/
http://www.badgerairbrush.com



8. Пальцы

И это не шутка) От природы нам даны потрясающие инструменты для творчества — пальцы! Акриловые краски достаточно безопасны, чтобы их использовать и без перчаток, но если вы собираетесь часто прибегать к пальчиковой технике, то рекомендуем всё-таки запастись перчатками, дабы сохранить ваши ручки) Так же обратите внимание, что пока акриловые краски не высохли — их вполне можно смыть тёплой водой. Правда не увлекайтесь: если у акрила хорошее связующее, и вы перемазались в нем уже как несколько часов — отмыть его будет непросто)

И так вы определились со своим набором инструментов, надеюсь, вам хватило информации для этого. На самом деле главное, что нужно понять — не бойтесь экспериментов! Акриловые краски это потрясающе универсальный материал, и наносить их можно совершенно разными способами!

Но есть еще одна составляющая инструмента: это то, как его дольше сохранить и не покупать каждый раз новый. Если вы будет соблюдать несколько правил, то он будет служить долго.

Как ухаживать за инструментом

Акриловая краска отличается тем, что какие бы техники не применял мастер, каким бы инструментом он ни работал и как бы сильно ни увлекался процессом: необходимо следить за тем, чтобы акриловая краска не высохла! Будь то кисти, губки, аэрограф, пальчики, валики, мастихины и т. п. Акрил очень быстро высыхает и тогда инструменты можно считать испорченными. Сразу после использования необходимо тщательно промыть инструмент.

Кисти

Излишки краски после окончания работы нужно удалить с помощью тряпки или плотной бумаги, тщательно вытерев их. Затем кисть опускается в воду, и совершаются вращательные движения, с помощью которых из ворса выводится акрил. Промывать кисти следует до прозрачной воды, после чего ее вытирают насухо и оставляют просыхать ворс Важно: пучок должен быть направлен вверх, а кисточке предварительно придана правильная форма.

Спонжи (губки), валики, мастихины, штампы, пальчики

Тут методика одна — промыть под теплой проточной водой, до полного смывания остатков краски максимально тщательно. Мойте пока из вашего инструмента не начнет выходить исключительно прозрачная вода. После чего просушите. Именно так вы обеспечите долгий срок службы.

Аэрограф
Чистка и промывка вашего аэрографа от акриловых красок может проводиться без разборки, либо с полной разборкой аэрографа. Рассмотрим промывку без его полной разборки и более простым способом:
Вам понадобится:
— дистиллированная вода
— моющее средство для окон с аммиаком
— бумажное полотенце
— ватные палочки
— чистящая станция

Смешайте воду и моющее средство, получившийся растворитель залейте в чашу аэрографа и распылите в чистящую станцию или бумажное полотенце. после этого снова залейте растворитель в чашу и тщательно протрите её изнутри бумажным полотенцем или ватными палочками, после чего снова распылите. Повторяйте процедуру до полного очищения инструмента.
Важно: время от времени в любом случае необходимо чистить инструмент с полной разборкой






Совет

Если акрил все же засох, а удалить его с инструмента очень нужно, то можно попробовать воспользоваться смывкой (растворитель) для акрила. Его можно приобрести в хозяйственных или строительных магазинах. Так же в небольшой таре они есть и в магазинах для творчества. Эти средства представляет собой прозрачную жидкость, которая наносится на слой краски с помощью губки или ткани. После этого нужно дать смывке вступить в реакцию с краской (как правило, процесс длится не более 10 минут), после чего акрил вместе с растворителем удаляется обычной тряпкой и тёплой водой.

Заключение

Подведем итог главы: самое главное это понять «Какой эффект хочется получить», мы рассмотрели множество примеров, они помогут Вам это сделать. Но очень важная вещь — это эксперимент. Так что пробуйте разные инструменты в разных техниках, немного опираясь на наши советы. Но уж поскольку мы заговорили о сохранности инструментов, то конечно надо сказать и о сохранности самого акрила. Пару советов по хранению акрила в следующей главе, и вы узнаете как продлить срок службы акриловых красок минимум на 1 год.

глава 5
Как продлить жизнь акриловым краскам
В этой главе мы рассмотрим несколько простых советов, которые позволят вам значительно увеличить срок службы ваших красок и организовать их правильное хранение

Как и у любого продукта, у акриловых красок и составов есть срок годности. О великая вещь, которую мы рассматриваем в каждом магазине и практически в каждом продукте. Мы рассмотрим целых 5 способов как можно продлить срок службы красок на 1.5 года! И дадим полезные советы, как сохранить краску в процессе использования и как ухаживать за упаковкой. Эта глава полностью посвящена сохранности материалов.

Содержание главы
1
1
Температурный режим хранения
2
2
Как правильно хранить акриловые материалы
3
3
Как сделать, чтобы акрил на палитре не сох до 7 дней
4
4
Какой действительно срок годности у акрила?
5
5
Заключение
Температурный режим хранения
Не секрет, что акриловые краски производятся на водной основе, тем самым диктуют условия хранения и перевозки. Рекомендовано хранить и перевозить их при температуре не ниже +5, если на них нет специальной маркировки. Да, да именно так, есть акриловые краски, где есть маркировка до -20 градусов. Что это значит? Что краска с помощью специальных добавок терпит до 5 циклов заморозки/разморозки! При этом, не теряя свои свойства — достаточно просто разморозить её при комнатной температуре и тщательно перемешать. Но дома хранить акрил нужно при комнатной температуре. Не отправляйте красочки зимовать на холодный балкон!

Что касается доставки — мы рекомендуем осторожно относиться к заказу акрила зимой — многие магазины открытым текстом говорят, что не несут ответственности за замерзшие посылки, и вы рискуете остаться с испорченными красками. Поэтому обязательно уточняйте возможность теплой доставки — эта простая и недорога опция сохранит ваши материалы при доставке зимой в целости и сохранности.

Совет

Когда маленькие баночки стоят в ряд, из-за размера этикетки иногда тяжело сориентироваться по цветам. Чтобы иметь всегда всю палитру перед глазами и легко ориентироваться в коробке с красками можно поступить так: берем и наносим на крышку банки цвет из банки. Очень удобно для мастериц, у которых немного места для хранения.

3 главных правила хранения красок
Соблюдение этих трёх пунктов позволит вам хранить акриловые краски годами без потери свойств
1
Герметичная упаковка

Поскольку акриловые краски очень быстро сохнут их необходимо хранить в плотно закрытой таре, не допускать попадания воздуха. Плотно закрывайте краски после работы с ними. Сам по себе этот совет вроде бы очевидный, но многие об этом часто забывают во время самой работы с акрилом, и отсюда выплывает следующий совет

2
Используйте палитру

Палитра, на которую можно положить краски при работе, позволит вам очень сильно продлить срок службы акрила. Дело в том, что обычно пока вы работаете над своим творением, баночки с краской стоят рядом открытые. Глазу это не заметно, но на самом деле идет необратимый процесс испарения который в итоге испортит ваши краски раньше времени. Для работы используйте палитру. выкладывайте туда нужное количество краски и плотно закрывайте банку

3
Чистая резьба

Если при откручивании банки краска попала на резьбу обязательно ее удалите перед закручиванием банки. Не ленитесь — протрите тщательно салфеткой резьбу как на самой банке, так и на крышке. Если акрил высохнет на резьбе, то потом её будет очень сложно открыть. А со временем, после нескольких открытий-закрытий с налипшей краской — в баночку начнет поступать воздух и краска будет сохнуть раньше времени.

Совет
Если всё-таки крышка совсем присохла к баночке и вам её никак не открыть, то можно использовать «та дам»: антистеплер)
У него идеальные закругленные края, им можно подцепить крышку и открыть ее. Просто аккуратно вставляйте острые края антистеплера сбоку под резьбу, и он своими круглыми краями отогнет крышку от банки. пройдитесь так по кругу, и крышка должна открыться. Если не помогло — повторите процедуру. В конечном счете саму крышку можно так испортить, но иначе присохшую баночку будет вообще не открыть.


Как сделать, чтобы акрил не высыхал на палитре до 7 дней
Считается, что акриловые краски очень быстро сохнут на палитре, и из-за этого они не так удобны в работе, как масло, например. Отчасти это правда, но есть один секретный способ, который позволяет не высыхать акрилу целыми днями, а то и неделями. Всё дело в так называемой «мокрой палитре», и мы научим вас её делать)

По материалам Деева Артёма и пользователя Morruindil с форума http://forums.warforge.ru/
Для работы нам понадобятся:
Пластиковый контейнер с крышкой

Подойдет любой пищевой пластиковый контейнер с крышкой. Рекомендуем выбирать с невысокими бортами, так будет удобней работать.

Впитывающий материал

Идеально подходит кухонная салфетка, как на фото. Но так же можно вполне использовать и бумажные полотенца, свернутые в несколько слоев. Туалетная бумага и прочие «распадающиеся» в воде материалы не подходят.

Бумажная калька
Это самый важный элемент конструкции. Бумага бывает очень разная, и не всегда получается с первого раза выбрать правильную. Она должна бытьдостаточно глянцевая с обеих сторон и прочная, но при этом должна пропускать через себя воду. В целом обычно чертежная калька подходит идеально



Совет

Рекомендуем еще один качественный способ, чтобы продлить срок службы акриловых красок — это своевременно использовать специальный медиум-разбавитель для акрила. Он есть в арсенале многих производителей товаров для творчества, и найти его особого труда не составит. Использовать его просто — если вы заметили что тот или иной цвет стал у вас в баночке густеть — добавьте туда немножко медиума и очень тщательно перемешайте. Сильно не разбавляйте, просто верните составу исходную консистенцию. После этого вы сможете еще долго пользоваться вашей краской. К сожалению этот способ не действует, если краска уже не просто загустела, а прям стала подсыхать. Поэтому рекомендуем изредка проверять ваши материалы)

Приступаем к сборке
Шаг 1

Вырезаем наш впитывающий материал по размеру и укладываем на дно контейнера. В нашем случае у контейнера почти нет бортов, но вы можете использовать любой. Определенная его глубина даже удобна. Вместо кухонной салфетки можно использовать обычные бумажные полотенца, достаточно свернуть их в несколько слоев.

Шаг 2

Вырезаем по размеру нашу кальку, и откладываем её в сторону. Она понадобится чуть позже. Идеальные края и сам размер — это сугубо вопрос эстетики. На функциональные свойства палитры это никак не влияет

Шаг 3

Наливаем в контейнер воды так, чтобы она покрыла губку. Нужно чтобы наш впитывающий слой впитал в себя максимум воды. Если остались явные излишки — просто выливаем их. после этого укладываем поверх мокрой губки нашу кальку. Кладите кальку аккуратно и не спеша так, что бы вода не попала на верхнюю часть кальки

Шаг 4
ВСЁ! Палитра готова. Теперь можно класть красочку на поверхность кальки, и она ОЧЕНЬ долго не высохнет. На этой же палитре мешайте краску и разбавляйте её каплями воды. А когда нужно сделать длительный перерыв, то просто плотно закройте крышку и через неделю «ваши цвета не встанут», а будут жить. (для верности можно убрать контейнер в холодильник) Единственное, что — пигмент может выпасть в осадок, но его всегда можно «поднять», аккуратно помешав кистью.


Этот простой совет позволит вам работать с акрилом так долго, как вам необходимо. Дети помешали посередине вашего процесса? Ничего страшного! Просто закройте палитрукрышкой, и вы спокойно сможете продолжить через день-другой)

Какой действительно срок годности у акрила?
Как ни странно, однозначно на этот вопрос ответить нельзя. Это как с продуктами — разный баланс химических добавок и разное качества ингредиентов позволяет добиваться самого разного срока годности. Хотя корректней его называть «гарантийный срок хранения», почему — разберемся ниже в режиме вопрос-ответ
Вопрос:
У меня в баночке с краской сверху какая-то жидкость - она испортилась?
Ответ:

При покупке краски многие обращают внимание, что она расслоилась и сверху выступила какая-то жидкость. Не стоит переживать — это совершенно нормальное явление. С технической точки зрения она расслаивается на компоненты. Просто вскрываете банку и очень хорошо перемешайте до однородной массы. Всё, готово. Краска сохраняет все свои свойства. Не надо боятся этого!

Вопрос:
Какой нормальный срок годности у акриловой краски?
Ответ:

В среднем гарантийный срок хранения от производителя составляет 2−3 года со дня изготовления.

Вопрос:
А срок годности в 6 лет. Это нормально?
Ответ:
Если Вы видите на упаковке с акриловой краской наклеенный стикер (часто это относиться к импортной продукции) на русском языке, обратите внимание, какой срок годности стоит, если более 5 лет, то это может, означает, что поставщик переклеивал сроки годности, так как привозят обычно крупными партиями и не всегда успевают продать.


Вопрос:
Оказалось что у моих красок кончился срок годности - их пора выкидывать?
Ответ:
Не спешите выкидывать просроченные краски. Обычно краски сохраняют свои свойства со временем, и просто постепенно густеют, если это качественный акрил. Например у нас не редки случаи, когда красками Tury Design продолжали пользоваться спустя 2−3 года после окончания их срока годности.





Заключение
Мы раскрыли для вас секреты хранения акриловых красок, соблюдая несколько элементарных правил и наших советов Ваши баночки всегда будут красивы, аккуратны, а главное сохранны. Прослужат Вам долго, до последней капли своего содержимого. Теперь, когда у Вас есть все материальное для исполнения своей задумки, можно подумать о том, где можно научиться изобразительному искусству и декору, или где поднять свой уровень владения той или ной техники.


глава 6
Как за неделю научиться рисовать и декорировать акрилом
В этой главе мы рассмотрим варианты обучения, прибегнув к которым вы сможете в кратчайшие сроки освоить акриловые краски и сразу приступить к работе с ними даже если никогда не держали кисть
Есть уйма способов научиться, или повысить свое мастерство в использовании акриловых красок, развивать незнакомые техники, осваивать новые пространства. И не важно, на каком уровне вы находитесь — вы уже мастер, или вообще никогда кисть в руках не держали) Для вас мы все возможные варианты обучения организовали в 4 основных группы, где рассмотрим основные плюсы и минусы каждого из вариантов с примерами. После прочтения вы сможете подобрать себе оптимальный вариант обучения или повышения своего уровня)

Поехали!


Содержание главы
1
1
Сравнение 4 разных способов обучения
2
2
Заключение
1. Самостоятельное обучение

Отличный способ для тех, кто готов повышать свой уровень самостоятельно, с крепким духом и настойчивостью. Главным плюсом такого вида образования является цена, т. е. ее отсутствие, т. е. бесплатно. В любое удобное время для Вас. В ночи или на рассвете.
Минусы, конечно, тоже есть… Это достаточно трудно, начиная с поиска ресурсов, заканчивая доступностью изложения информации. Ниже мы рассмотрим основные плюсы и минусы, а так же приведем список примеров полезных ресурсов.

Цена

Это главный плюс самостоятельного обучения. На просторах интернета полно полезнейшей информации, и часто она совершенно бесплатна

Самодисциплина

Очень сложный и коварный момент. Дело в том, что как и в любом деле, в творчестве важна практика, а её нужно правильно и регулярно нарабатывать. Если у вас не высокий уровень самоорганизованности, то результат от самостоятельного обучения будет посредственный

Возможность анализа

Это интересный пункт. Дело в том что в виду отсутствия педагога, вы можете без давления авторитетов составить собственное мнение по тем или иным вопросам. Хотя нужно оговориться, что для этого нужно обладать определенным аналитическим складом

Отсутсвие опытного наставника

Зачастую вам придется самим разбирать и анализировать информацию, посоветоваться особо не с кем. Особенно это касается моментов, когда вы уже приступили к практике, и у вас что-то не получается… Многие возразят, что можно спросить на форумах, люди подскажут… Но к сожалению правда жизни такова, что вы не знаете кто вам советует, и на чем основывается его опыт.

Отсутствие ограничений

При самостоятельном обучении вас не ограничивает программа курса, или предпочтения вашего наставника. Вы можете хоть каждый день менять и пробовать новые техники, области, виды творчества.

Сложность поиска информации

Это парадокс, но тем не менее правда. Ни смотря на море информации в интернете, находить действительно полезные ресурсы по той тематике которая вам нужна — крайне тяжело.

Только теория

Один из главных минусов. Если по теории вы еще худо-бедно можете проконсультироваться в сети, и поискать ответы на просторах интернета, то с практикой вы остаетесь один на один. И на самом деле это очень важно, так как всегда в каждом отдельном случае, в каждой отдельной работе есть свои нюансы. Особенности поверхности, то как вы держите инструмент, особенности материалов… В общем миллион нюансов, которые никто в сети увидеть не сможет, а значит не сможет и подсказать.

Нужны свои материалы

Чтобы самостоятельно обучаться, даже на самом старте — вам необходимо дома иметь собственные материалы для творчества и место, чтобы творить. Если вы только делаете свои первые шаги в творчестве — это может стать проблемой

Полезные ресурсы для самостоятельного обучения
И так, где же можно черпать информацию для самостоятельного обучения?
1. Во-первых — это интернет. Просто ищите в поисковике статьи по интересующей вас тематике. После этого через статьи вы увидите самые полезные сайты. Зарегистрируйтесь на них, подпишитесь на имейл рассылки, чтобы получать максимум информации. Это могут быть тематические сайты, блоги, форумы, или даже группы в ВК.
2. Так же не гнушайтесь книгами. Правда, мы советуем к книгам переходить на втором этапе, когда вы уже собрали какую-то информацию в интернете. И если решили купить какую-то книгу — обязательно сначала почитайте об авторе в сети и посмотрите, какие отзывы о нем.
3. Одни из самых продуктивных материалов — это видео. Ищите полезные видео и видеоуроки в сети. Так вы сможете наглядно увидеть многие моменты и повторять сами пошаговые уроки.
4. В социальных сетях полно полезной информации! Вступайте в тематические группы ВК, подписывайтесь на интересных вам мастеров. Так же много интересных аккаунтов в Инстаграм, где вы можете почерпнуть кучу полезностей напрямую от авторов.

Примеры ресурсов:
vk.com/idu_decoupage
dcpg.ru
prorisovanie.ru
youtube.com


2. Мастер-классы и студии
Придя на мастер-класс Вы погрузитесь в атмосферу творчества. с Вами по соседству будут единомышленники, вы будете вместе работать над чем-то очень интересным. В процессе МК педагог будет направлять и помогать Вам по первому требованию — это очень важно в процессе обучения.
Конечно все это не бесплатно и цена иногда довольно высока. Еще довольно ограничен сам выбор МК, так как проводят то, что интересно многим и если, вам приспичит изучить плетение в стиле индейцев Навахо с окраской нитей, то вряд ли Вы это найдете).

И так основные плюсы и минусы обучения на мастер-классах

Непередаваемая атмосфера

Оооо, как же это классно! Зачастую творческие студии созданы их владельцами с огромной любовью к творчеству, и атмосфера там царит непередаваемая! Только за это стоит обязательно хоть раз посетить мастер-класс в творческой студии — это потрясающе вдохновляет!

Возможна высокая цена

Этот минус мы ставим в сравнении с бесплатным обучением. Тут уже придется заплатить определенную денежку, и часто не маленькую. Но нужно учитывать что домой вы уйдете с готовой работой, и для этого не нужны никакие свои материалы. Но при этом хочется сказать, что бесплатные мастер-классы, к сожалению, тоже не выход. Зачастую они малоинформативны и делаются сугубо из рекламных целей

Педагог, который всегда поможет

В отличии от самостоятельного обучения тут у вас будет опытный наставник, который в любой момент подскажет и поможет. Важно что педагог непосредственно видит как работаете именно вы, и он сможет дать персональные советы и рекомендации. А как мы знаем, именно в мелочах таится самое важное.

Узкая тема

Обычно каждый мастер-класс посвящен какой-то одной узкой теме, одному эффекту или одной технике. Получается чтобы более-менее широко охватить какой-то вопрос — нужен целый курс, а это уже может быть накладно по деньгам и времени, да и выбор этих курсов часто ограничен

Общение и новые знакомые

Этот пункт перекликается с первым, но о нем нужно обязательно сказать. На групповых мастер-классах собираются творческие люди, а значит единомышленники. Во-первых вы сможете подглядывать, как делают работы другие, а самое главное — вы наверняка отлично проведете время в творческом общении и с кем-то подружитесь. Новые творческие знакомые — это просто здорово)

Нет возможности освежить знания
Об этом пункте новички редко задумываются. Дело в том что очень часто бывает такая ситуация — сидели на мастер-классе, и вроде всё понятно. А потом домой пришли — и оказывается ничего не понятно и есть куча вопросов. Так вот минус в том, что у вас нет возможности эти самые вопросы заново проработать и освежить в памяти. Разве что заново записываться на тот же мастер-класс
Время и место

Это не обязательно минус, но такое тоже часто бывает. Дело в том что вы не можете выбрать время и место проведения мастер-класса, а значит вам придется подстроиться, даже если ехать совсем не удобно. Но самая большая проблема, это отсутствие нужных мастер-классов в своем городе. В таком случае подобный вид обучения становится либо очень ограниченным, либо вообще невозможным.

Примеры студий где проводятся мастер-классы

На самом деле их великое множество и мы покажем несколько именно для примера. В целом очные мастер-классы мы очень рекомендуем, особенно в комбинации с онлайн обучением, которое мы разберем далее.

Примеры ресурсов:
vk.com/dekobym
vk.com/studio_svettit
masterpodelkin.ru
formularukodeliya.ru
afabrica.ru

3. Онлайн школы
Не будем скрывать, это наш любимый формат! Онлайн курсы и школы приятны тем, что в них огромный выбор тематик, уровней, способов обучения. Вы не привязаны к географическому положению. Из любой точки планеты Вы можете обучаться, ставить на паузу, включать, пересматривать. Вся информация остается у Вас и находится в постоянном доступе.
В общем, смотреть тогда, когда у Вас есть желание и время. Курсы построены на тщательно спланированном сценарии, никакой импровизации.
Из минусов в такого рода мероприятиях — это отсутствие педагога «рядом», хоть и все вопросы можно задать в онлайн чате, иногда этого бывает недостаточно для усвоения, так как помощь нужна здесь и сейчас.


Доступны всегда и везде

Это серьезнейший плюс онлайн-обучения. Из любой точки планеты, где есть интернет, вы можете проходить любые курсы, которые вам интересны в любое удобное вам время. Это сложно переоценить.

Нет чувства "плеча"

Во время прохождения онлайн-курсов вас не будут окружать другие ученики, и коллективной атмосферы в полной мере не получится. Хотя если это вам ну ооочень важно — рекомендуем собраться с подругами и смотреть курс вместе) Это спасёт ситуацию.

Великолепная проработка материала

На первый взгляд кажется что какая разница — что онлайн, что в студии — мастера везде одинаково готовятся. Но нет, сейчас объясним разницу. Дело в том, что в студиях мастер имеет возможность импровизировать, видя своих учеников и играя с контекстом, и даже если мастер «накосячил» — он всего навсего накосячил в одной группе из многих, и к следующему выступлению он сможет лучше подготовиться, если захочет. А при создании онлайн курсов — второй попытки у мастера нет. То что он сделает, это будут смотреть десятки, а то и сотни тысяч людей, и тут уже не выкрутишься. В итоге для онлайна приходится тщательно прорабатывать план обучения, вопросы, примеры и всю информацию, что серьезно увеличивает качество курса.

Педагог не находится рядом с вами
Несмотря на тщательнейшую проработку материала на курсе, часто нужен совет прямо здесь и сейчас от наставника, чтобы он видел вашу работу и мог помочь. К сожалению, в онлайне это в полной мере не доступно, хотя есть «заменители»: часто на курсах есть онлайн чат с мастером, где вы можете задать интересующие вопросы, прикрепить фотографии и т. п. А за отдельную плату иногда доступны и вовсе индивидуальные консультации по скайп

Широчайший выбор тем

Так как ни географически, ни по времени вы никак не привязаны, то можете искать и выбирать совершенно разные темы, и хоть каждый день осваивать новые техники и новые виды творчества.

Возможность повторения материалов

Это очень большой и важный плюс. В отличии от офлайна, тут вы можете спустя время пересмотреть материалы, разобраться в нюансах и освежить в памяти сложные моменты. Это очень помогает на практике.

Примеры онлайн школ

Онлайн школ очень много, и вы сможете найти любые курсы на свой вкус. Мы покажем некоторые, с которыми сталкивались и про которые с уверенностью можем сказать, что они высочайшего уровня.

Некоторые отличные онлайн школы:
kalachevaschool.ru
arttsapko.ru
annaturchina.ru

4. Профильное образование
Если Вы собрались освоить не только какую-то определенную технику, а копнуть намного глубже и начать с азов прикладного искусства, то можно обратиться в специализированные учебные заведения. Так же мы очень рекомендуем начать с классического образования, если вы решили по-серьезному связать свою жизнь с творчеством и планируете сделать это делом жизни. При практически любом училище или высшем учебном заведении дизайна Вы найдете курсы, там, где научат с нуля или помогут с повышением квалификации. Но этот путь дорог, долог и сложен, так как это академические лекции. Поэтому этот шаг нужно делать осознанно, и если вы уже попробовали предыдущие три варианта обучения.


Всеобъемлющие знания

Тут особо добавить нечего. Профильное образование — это действительно самые обширные знания. Именно они лягут в основу вашего творчества, после чего вы сможете на них, как на фундамент, добавлять любой свой опыт и новую информацию.

Высокая цена

Тут вы уже не отделаетесь парой тройкой тысяч рублей. Но если вы осознанно инвестируете в своё творчество — то это верный путь.

Статус

Диплом престижного вуза или именитых курсов - это в любом случае определенный статус, который вы сможете использовать уже в своих целях. Будь то общение с клиентами, или уже со своими учениками — такие регалии всегда добавляют ценности.

Тяжелый процесс обучения

Такое серьезное обучение мало чего общего имеет с веселыми посиделками в творческой студии) Тут будет всё — и скучные, но нужные лекции, и домашние задания, и защита своей дипломной работы.

Где можно получить профильное творческое образование

На самом деле тут мы вам не будем приводить никаких примеров, так как это дело очень серьезное, и мы не в силах оценить те или иные заведения, так как это сугубо индивидуальная история. Вам следует крайне серьезно подойти к выбору такого заведения, если вы всё-таки решились учиться. Изучите отзывы, посмотрите кто из известных мастеров заканчивал тот или иной вуз. крайне тщательно подходите к выбору специальности и направления.

Заключение

Главное — ничего не бойтесь! Дерзайте! Не останавливайтесь на достигнутом, а продолжайте и продолжайте. Кто-то начинает с онлайн курсов бесплатных, втягивается и уже становится студентом МУХИ (Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия имени А.Л. Штиглица), кто-то наоборот, не хочет фундаментально изучать живопись, кому-то просто надо понять как приклеить салфетку и красиво задекорировать прикроватный столик. В этом и есть прелесть нашего разнообразного мира.
Следующая глава — заключительная и самая прикладная. В ней мы детально разберем где и как покупать материалы для творчества, и как не попасться на удочку магазинов.

глава 7
Как подготовиться к покупке акрила и не стать жертвой обмана
В этой главе собраны самые важные практические советы, как и где правильно покупать акриловые краски, и как не стать жертвой магазина
Каждый из нас сталкивался с проблемой выбора. Забиваешь в поисковую строку «акриловая краска где купить» и? И выплывает миллион ссылок на разнообразные магазины, интернет-магазины, студии — магазины, сетевые магазины. Как выбрать? На что обратить внимание и куда пойти? Все эти вопросы остаются без ответа. Кто-то предпочитает магазин рядом с домом, кто-то покупать сидя на диване, кто-то доверяет совету знакомой. В общем, чтобы вам стало более понятно куда лучше пойти за покупкой и очень важный момент, как подготовиться к этой покупке, мы подготовили ряд советов. Читаем, смотрим, готовимся!


Содержание главы
1
1
Пошаговая инструкция перед покупкой: 7 шагов
2
2
Обзор мест, где можно купить и выбрать акриловые краски
3
3
Заключение
7 шагов, как подготовиться к покупке акрила
К нам часто обращаются наши клиенты со всей России и стран СНГ, с разными вопросами. Очень часто звучит вопрос «Как подготовиться к покупке и на что обратить внимание». Мы собрали воедино всю базу обращений наших клиентов, оцифровали их и создали 7 советов подготовки к покупке. Вот что из этого получилось.

1
Изучите отзывы

Обязательно изучите отзывы о материалах в интернете. Верный способ — искать в социальных сетях по хештегу производителя — так можно найти то, что пишут сами покупатели о материалах в общении между собой.

2
Нашла отрицательный отзыв, что делать?

Что если выбрала продукт и магазин, но нашла негативный отзыв? Не торопитесь отказываться от покупки. Поищите положительные отзывы в противовес, чтобы составить полную картину. И обязательно обратите внимание как с отрицательным отзывом работает продавец: если ошибку признают, и стараются исправить ситуацию — то такому магазину можно доверять. А если не отвечают на комментарии и пытаются переложить ответственность на клиентов — то бегите от такого продавца.

3
Проверьте срок годности

Уточните в магазине сроки годности продукта — старайтесь покупать товары, срок годности которых истекает не менее чем через 4 месяца.

4
Температурный режим доставки
Если заказываете зимой, то уточните про теплую доставку. Это крайне важно, так как многие материалы на водной основе могут просто замерзнуть и испортиться. У хороших Интернет-магазинов она всегда есть (помните, что акриловые материалы боятся мороза, если это не специальные морозостойкие краски).


5
Гарантия возврата

Обязательно обратите внимание, как просто вы сможете вернуть материалы, если они вам не подошли, или приехали испорченные. Эта информация обязательно должна быть в интернет-магазине. В обычном магазине тоже имеет смысл спросить про возвраты. На практике случается всякое, и если вам что-то не подошло, или материалы оказались бракованные (такое бывает даже у именитых производителей, тут никто не застрахован) — то лучше чтобы магазин был добросовестный и предусматривал варианты возврата.

6
Социальные сети

Подпишитесь на социальные сети магазина, где планируете покупку. Этот совет может показаться немного странным, но суть тут вот в чем — там часто бывает информация об акциях, и там вы сможете подробней узнать об условиях работы и отзывах о магазине

7
Следуйте советам

Распечатайте этот материал и пошагово пройдите его на той или иной площадке, прямо по пунктам. Если при сравнении все совпадает и не вызывает подозрений, то можно отправляться за покупкой. Не стесняйтесь задавать вопросы продавцам — так вы сможете себя защитить и получить желанные материалы в полном порядке

Периодически мы проводим разнообразные опросы и вычисляем самое популярное для вас. Так что этот список будет расширяться и дополняться потихоньку. Ну что ж, теперь перейдем к самим площадкам для покупки)

Площадки для выбора и покупки материалов для творчества

Товары для творчества, в том числе акриловые краски и сопутствующие материалы, можно приобрести в абсолютно разных местах от лавки на базаре до огромного гипермаркета. У каждого из них есть особенности, о которых мы вам поведаем. Прочитав Вы подберете комфортный для себя путь покупки товаров для творчества.

1. Магазин товаров для творчества
Магазин — это необыкновенное место, где в основном за прилавком стоит сама хозяйка, она порхает и общается с каждым покупателем. Если вы постоянный покупатель, то даже сможете с ней выпить чай и узнать последние творческие новости. Огромный плюс таких заведений, что они домашние и уютные, приходишь, как к подружке и приятно проводишь время. Тут всегда помогут подобрать лучшее для каждого творчества. Есть куча разных производителей и всяких мелочей. Но есть и свои минусы, иногда неудобство расположения и приходиться ехать на другой конец города за салфеткой. Так же часто могут быть проблемы с наличием того или иного товара, и ассортимент всё равно часто ограничен.

Уют

Уютная творческая клубная атмосфера часто свойственна частным магазинам для творчества. Особенно уютно становится, когда вы уже являетесь постоянным покупателем, и вас запомнили в лицо

География

Так как это не сеть, то магазин зачастую 1. Соответственно с его расположением может либо повести, либо нет. И если он находится далеко от дома или работы, то тут уже ничего не поделаешь.

Доставка

Даже если у магазина есть свой интернет-магазин, нужно быть готовым к неспешной реакции на заказы и обращения, а так же к растянутым срокам доставки и отправки заказов. Они очень стараются, но часто у них просто нет отдельного персонала и склада, как такового для обеспечения качественной и оперативной работы интернет-магазина. Хотя в большинстве случаев услуги доставки нет вообще.

Ассортимент

Магазины ограничены по площади, и не стоит рассчитывать на огромный ассортимент товаров для творчества. Обычно там держат только то «что покупают». Так как закупки у поставщиков делаются от случая к случаю — то позиции которые закончились, могут долго не появляться в продаже.

2. Творческие студии

Творческая студия — это место для обмена энергией и информацией. Придя туда заражаешься и хочешь скупить все баночки и составы для творчества. Огромный плюс, что здесь Вас сразу могут научить и пригласить на мастер класс, с подробным рассказом, что Вам необходимо для той или иной работы, а это отличный шанс перед покупкой на практике оценить те или иные материалы. Но и есть свои минусы, поскольку основная деятельность все же мастер классы, то очень сильно ограничен ассортимент товара. Если Вы придете в скрап студию и захотите увидеть нескольких производителей краски, то у Вас это вряд ли получится.

Атмосфера

Зачастую творческие студии созданы их владельцами с огромной любовью к творчеству, и атмосфера там царит непередаваемая! Это потрясающе вдохновляет!

Ассортимент

Так как продажа товаров для творчества, зачастую это не основное направление для творческих студий, то и ассортимент обычно очень ограничен. Как правило — это какие-то самые основные материалы, которые используются на мастер-классах

Практика

Это очень серьезный плюс! Часто вы сможете с практикующими мастерами сразу проконсультироваться по использованию тех или иных материалов. А при желании можете и сами сразу записаться на мастер-класс и протестировать на практике материалы перед их покупкой.

Торговля - не основное направление
Это собирательный пункт. Тут и малый ассортимент, и пополнение остатков от случая к случаю, и ограниченный торговый сервис — вряд ли будут услуги доставки. Часто нет даже витрины.

3. Сетевые магазины

Сетевые магазины — это простор и большие полки, одного производителя представлено столько, что можно закупиться на год вперед. Представлены разнообразные виды творчества от вязания до моделизма и все сопутствующие товары к ним.
Огромный минус такого рода магазинов, что очень часто нет продавца консультанта, а если есть, он не всегда ориентируется во всех видах творчества и Вы остаетесь один на один со своим вопросам «как накрасить и чем это сделать».

Огромный ассортимент

С этими монстрами творчества в этом пункте никто не может посоперничать. Ассортимент в подобных DIY сетях насчитывает десятки тысяч позиций, из большого количества видов творчества.

Никто не подскажет

Достаточно весомый минус. Материалов представлено огромное количество, но в то же время подсказать обычно никто ничего не может. Консультанта обычно не найти, а если и найдете, то весьма небольшая вероятность что он будет разбираться в вашем виде творчества и сможет вам что-то подсказать. Так что перед походом в большой магазин лучше предварительно изучить информацию в интернете.

Транспортная доступность

Сеть магазинов, она на то и сеть, что их несколько) Обычно они более-менее равномерно расположены по городу, часто находятся в популярных торговых центрах, у метро или вблизи транспортных узлов. Всё это делает эти магазины очень удобными с точки зрения транспортной доступности.

Высокие цены

За всё нужно платить. Огромный ассортимент, куча персонала и хорошее расположение выливаются обычно в высокие цены для покупателей. Это правило оно не обязательное, но часто в среднем в больших DIY магазинах цены выше, чем в небольших лавках.

4. Интернет-магазины
Интернет-магазины — это доступность в отдаленных уголках нашей родины и не только. Очень большой выбор и вообще удобность покупать на «диване».
Минусом таких заведений является невозможность потрогать, понюхать товар, посмотреть цвет краски, например, так как цвет через монитор передается иначе.


Широчайшая доступность

Основной плюс интернет-магазинов — это возможность сделать заказ почти из любой точки и получить желанные материалы, даже если на сотни километров вокруг нет ни одного магазина для творчества.

Доставка

Дело тут не в самой доставке, а в факте её наличия. Заказывая дистанционно, вам придется дополнительно оплатить доставку. Но тут не всё так плохо. Некоторые магазины предлагают различные льготы и компенсации доставки. А если сравнивать с покупкой в обычном магазине — то до него нужно всё равно тоже добраться, а транспорт не бесплатный.

Высокий сервис и надежность

К сожалению, этот пункт нельзя в полной мере отнести ко всем интернет-магазинам. Это касается только надежных качественных проектов. Тут вы получите быструю реакцию на ваши запросы, консультацию по материалам, удобные разнообразные способы оплаты и доставки. А в случае каких-то проблем с товаром хороший интернет-магазин вас то же не бросит.

Не потрогать товар

Это минус условный, но всё-таки он есть. покупая товары для творчества дистанционно, вы не сможете живьем посмотреть баночки и цвета. В основном это касается именно цветов и оттенков, так как их достаточно тяжело передать через монитор, и на разных устройствах картинка может очень серьезно отличаться.

Мы постарались рассказать вам про особенности площадок для покупки материалов для творчества. Выбирайте удобный для Вас способ покупки и вперед творить)

Заключение
Это была заключительная седьмая глава из серии полезных материалов об акриловых красок. Надеемся, что вы узнали для себя что-то новое и вынесли для себя какие-то практические советы.

Мы уже готовим новые полезные статьи для вас, и будем изредка их присылать вам на email, на который вы получили эти материалы.

Будем рады любой обратной связи, можете написать нам на специальный email art@click-f.ru
Tury Design
товары для творчества
Александр Туркатов
Основатель Tury Design
Cайт: tury-design.ru
Телефон:
8 800 500-52-83
Email: art@click-f.ru

instagram: instagram.com/turydesign
vk: vk.com/turydesign
facebook: facebook.com/turydesignru